通过读后感，读者可以了解书籍对社会和人生的启示和影响，读后感是我对作品中人物形象、情节发展等方面的观察和思考的总结，下面是淘范文小编为您分享的霍乱时期的爱情读后感6篇，感谢您的参阅。

霍乱时期的爱情读后感篇1

像是介绍说的那样，马尔克斯试图将世间的一切爱情包括进去。似乎他做到了，我读完后情绪久不能平，我一遍又一遍的咀嚼着小说中那些精彩的部分。我停下来思考了很久，我想我找到了我的爱。

爱情，这个曾经一直令我迷惑和怀疑的东西。我也曾经说过这样的话，爱情只不过是荷尔蒙一时的吸引罢了，其实在说的时候在心底里，何尝不渴望得到一份真真正正，切切实实的爱呢？只是用否认的方式来掩饰内心的贫瘠而已。

爱情，首先是一种本能，“要么生下来就会，要么永远都不会”

这句话像是一把锋利的尖刀，刺穿了爱情它神秘的皮囊，也将人毫不留情的分为了两派。阿里萨在一边，乌尔比诺医生在另外一边。像是乌尔比诺医生内心的诉说:

他心里明白，自己并不爱她。同她结婚是因为喜欢她的高傲，她的严肃，她的力量，也因为自己的一点儿虚荣心，但当她第一次吻他时，他确定，没有什么障碍能阻止他们建立一份完美的爱情。

他明白他的爱，他认为的爱情，是稳定的婚姻生活，也就是安全感、和谐和幸福，这些加起来近乎等同于爱情。但它们终究不是爱情。

而费尔明娜懂得爱，却为了一些东西放弃了爱，就像是书中所说。

当初，为了换取一种安全感，她们不仅放弃了自己家庭的姓氏，甚至放弃了自我，可那种安全感不过是她们做姑娘时许多幻想中的一个罢了。

最后在乌尔比诺医生去世之后，她也只不过觉得自己是一个在房子里游走的幽灵罢了。回忆起婚姻生活，满是争执与无奈，在这里面竟然还有幸福。她又是何其幸运，有一个不能更好的丈夫，有阿里萨这样懂得爱情本质的人，一直守候着她，在人生的最后走向了爱的内核。

说着费尔明娜是幸运的，仿佛我怀着羡慕的眼光，渴望她这样的生活一般。不，我不渴望，因为我是更像是阿里萨。一个找到所爱能执着一辈子的人，我贪婪的要带着我的爱与我所爱之人走过一生。爱情，是看穿了一个人的本质而依旧爱他。阿里萨爱费尔明娜的活泼与叛逆，他明白她的虚荣与傲气。他包容着这一切，直到老去他也能看到她身上那吸引他疯狂的东西，骨子里那独一无二的东西，这些东西永远不会被衰老的气息所覆盖。

我总觉得他在看着她的时候，看到的不只是那副皮囊，而是在皮囊之下令他疯狂的灵魂。

霍乱时期的爱情读后感篇2

“我一生有622个情人，但我只爱过你。”

爱情是最困难的事，因为他（她）面对着的是一个无法完全掌握的个体。爱情是最奇妙的事，有的只是三五年，有的持续了几十载，而有的是在另一方逐渐走向尽头时才对耳边人呢喃一句：“真不可思议，我对于爱你这件事竟坚持了一辈子。”

太过深情即悲剧一桩，必须以死来句读。费尔明娜与阿里萨初见时的惊鸿一瞥，竟成了彼此—生的眷恋。没有怎样的幸福能与我跟你并肩看夕阳沉沦，岁月老去相媲美。自开读马尔克斯的“霍乱时期的爱情”，就有一种放不下的感觉，于是，即便是在这样一个少见的排满"外交活动"的繁忙周末，还是忍不住一口气读完了通篇小说。仿佛跟随着一章荡气回肠的交响乐经历了一场跌宕起伏激情壮阔的人生之旅。

马尔克斯是个名副其实的文学大师，他沿袭着“百年孤独”以来一贯的语言风格，用词洗练而精准，韵律感十足，画面感极强，人物个性鲜明生动，呼之欲出，最难得的是他惯用犀利加幽默的语言方式嘲讽世事，叙述现实社会残忍，用充满了浪漫主义情怀而又不乏人性温暖的笔触描写着现实社会最真切的伤痛。

沉浸在对亡夫的思念中的费尔明娜，其实同样无法忘记那段长久而受阻的爱情。五十一年九个月零四天。弗洛伦蒂诺阿里萨沉迷在对费尔明娜的爱情之中，为了逃避这份爱情带来的痛苦，他一次一次地寻找着“黑夜里的小鸟”，并把跟这些女人的交往记录下来，“只因为缺少那一个女人，他便希望同时和所有的女人在一起”，尽管所有的女人加起来也代替不了费尔明娜。

你很难想象，为了心中的爱情，弗洛伦蒂诺愿意付出任何代价——金钱或者人情，又或者这位店主一生最想得到的东西——只求他把那么镜子卖给自己，其目的就是因为镜子里的那片天地，他爱恋的形象曾在那里占据了两个小时之久。不仅如此，为了配得上他的花冠女神，弗洛伦蒂诺费尽心机当。上了内河航运公司的老板，并且精心打造了一—座爱的宮殿，在五十三年七个月零十一天的漫长等待之后，在自己已经八十岁高龄的时候，终于收获了守候一生的爱情。在小说的结尾，“新忠诚号”在返航后调转船头，重新驶向黄金港，再次踏。上他们的爱情之旅，一直走，一直走，走到一生一世。

我想，这是那些为了所谓苦衷便闹得误会重重的恋人们所无法想象的吧。半个世纪，一辈子，阿里萨将守候等到了尽头，将爱情酿成美酒。两个鹤发鸡皮的老者，终于于“忠诚号”上牵起了对方的手。这不存在相守恨晚，无关乎虚度了前面的时光。此时的他们，已经经历过了人间的浮华和无奈，剩下的只有最简单的爱。

霍乱时期的爱情读后感篇3

?霍乱时期的爱情》这本书我看了三遍。相较于作者加西亚·马尔克斯的另一部扛鼎之作——《百年孤独》而言，我在直观上感觉这部小说的可读性更强一些。一方面，《霍乱时期的爱情》虽然出自魔幻现实主义的大家之手，但其写作风格却更贴近现实，而非魔幻;另一方面，这个故事不似《百年孤独》那样以波澜起伏的拉美历史为大背景来批判现实，而是着眼于更容易为人们所接受的爱情话题，少了几分厚重，多了一丝温暖。故事的框架毫无悬念地是三角恋：出身卑微、气质阴郁的二十二岁青年弗洛伦蒂诺·阿里萨痴狂地爱上了富家女费尔明娜·达萨，费尔明娜·达萨最初为他的狂热的'爱情所感动，接受了弗洛伦蒂诺·阿里萨，却又在经历了一次父亲为了拆散二人而刻意安排的长途旅行之后，蓦然发现自己和弗洛伦蒂诺·阿里萨之间的爱情是如此的虚无缥缈，遂不留情面地拒绝了他，嫁给了同样对自己一见钟情、身世显赫，并且因阻止了霍乱肆虐而深受市民爱戴的胡维纳尔·乌尔比诺医生。此后，费尔明娜·达萨在外人看来近乎完美的生活中品味着爱情与婚姻之间的微妙差异，而弗洛伦蒂诺·阿里萨则在一次又一次空虚的猎艳行为中孤独地等待着费尔明娜·达萨回心转意的爱情。五十一年之后，年迈的胡维纳尔·乌尔比诺医生因为爬上树去抓鹦鹉而失足摔死，弗洛伦蒂诺·阿里萨终于又鼓起勇气再次向费尔明娜·达萨重申了自己矢志不渝的爱意，费尔明娜·达萨经历了重重的内心斗争，亦终于接受了初恋情人的邀请，二人在一条渡轮上重新燃起了迟来半个世纪的爱情。

所谓大师，就是能把普通人眼里的普通的东西赋予新的生命。加西亚·马尔克斯无疑是一位大师，所以他可以把一个看似并无新意的三角恋故事写得荡气回肠，写得熠熠生辉。这位魔幻现实主义大师的行文魅力在于，他笔下的某些场景可以给读者营造一种玄妙的感觉——明明知道这样的情节描绘是如此的荒诞不经，却又切实体会到这样的情景曾经真真切切地出现在身边，甚至正发生在自己身上。试举一例：弗洛伦蒂诺·阿里萨在一番痛苦的等待之后，终于得到了费尔明娜·达萨对他第一封情书的回信时，原文写道：他被幸福弄得神魂颠倒，一边嚼着玫瑰花瓣一边读信，度过了整个下午。他逐字逐句、反反复复地读着，读得越多，吃下的玫瑰花瓣越多，以至于他的母亲不得不像对付小牛犊一样强按着他的头，逼他吞下一剂蓖麻油。在现实中，没有人会就着玫瑰花瓣来品读自己收到的第一封情书，但当你因某个偶然的机会而唤起了一份埋藏于记忆深处的遥远恋情，尝试用想象的力量来重新还原当时如痴如醉的状态，你会发现，没有哪个比喻可以像吃玫瑰花瓣一样轻而易举地引起你的共鸣。

弗罗伦蒂诺·阿里萨自始至终都以这种谵妄的方式爱着费尔明娜·达萨。他因花园中的惊鸿一瞥而陷入爱河，认定这位长着一双杏核眼的美丽少女就是他梦寐以求的姑娘。他为了给费尔明娜·达萨写下一封封炽热的情书而变成了诗人，他为了更完美地表达爱意而学会了音乐创作，不仅能用小提琴演奏出催人泪下的华尔兹小夜曲，甚至可以通过辨别风向来确定声音可以准确无误从山上飘进他梦中情人的窗子。在费尔明娜·达萨悄悄地接受了他的求婚之后，这个天真的浪漫主者竟然试图跟一个十二岁的小滑头去大海深处打捞传说中的沉船宝藏，只为了能让费尔明娜·达萨在金子池里打滚。弗洛伦蒂诺·阿里萨心中的爱意如同疯狂生长的蔷薇，绽开的美丽是如此令人眩晕，以至于遮蔽了他和她的真实存在。事实上，弗洛伦蒂诺·阿里萨已经在漫长的等待中将费尔明娜·达萨理想化，把一些不可能的美德和想象中的情感都归属于她，并且赋予了她一个完美的形象——花冠女神。与其说他爱的是费尔明娜·达萨，不如说他爱的是自己创造出来的女神。他为了这份虚无缥缈爱情可以放弃一切，就在面对费尔明娜·达萨父亲发出的死亡威胁时，他觉得自己被神圣之光照亮了，毫无畏惧地说：您朝我开枪吧，没有什么比为爱而死更光荣的了。痴狂而又虚幻的爱情从来都不怕外界的阻挠，他人的反对只会增加这份爱情的坚韧与可贵。只是，一旦爱情的一方识破了幻境，选择了现实，那么爱情就会像肥皂泡一样迅速破灭，除了一点湿漉漉的泪痕之外，什么也不留下。就在弗洛伦蒂诺·阿里萨试图阻止自己的花冠女神在名声败坏的代笔人门廊集市上游玩的时候，这个泡沫破灭了，费尔明娜·达萨发现这场所谓的爱情不过是自己对自己撒了一个弥天大谎，终于回归了现实，留给弗洛伦蒂诺·阿里萨一封两行字的绝情信：今天，见到您时，我发现我们之间不过是一场幻觉。

弗洛伦蒂诺·阿里萨心中的爱如同熊熊烈火，燃料正是他的生命。当一个人用生命去爱另一个人的时候，会给被爱者制造出一种栩栩如生的假象——生命的全部就是爱情。爱情肆无忌惮地膨胀，蒙蔽了理性的眼睛，让人可以忽视掉现实生活中的所有细枝末节。人们错误地认为爱情就像童话中写的那样，只要两个人在一起了，就能过上幸福的生活。这样的爱对两种人来说具有巨大的吸引力，一是不谙世事的少女，一是对生活绝望的妇人。前者尚未涉足生活，不知道生活需要衣食住行，需要人情世故，爱情对她们来说是一座只有王子和公主的城堡;后者则是因为尝尽了生活中的苦辣酸甜，也识尽了人生中的离愁别恨，在一次又一次的打击中努力让自己变得坚强，却最终抵不住压死骆驼的最后一根稻草，伤痕累累的外壳一旦轰然倒地，裸露出的内心再也经不住一丝丝的伤害，爱情是她们最后的避难所。用生命创造的爱情是虚幻的，也正是虚幻才成就了它的伟大。人们习惯于用物质来代表爱情，情人节的玫瑰花，婚礼上的钻戒，这些都寄托着人们对爱情的期待，却也透露出人们对爱情的怀疑。他们不相信无形的爱情可以永恒，所以才需要用实物来将它具体化。爱有多美?像玫瑰花一样美;爱有多牢固?镶钻石一样坚实。但，只要是有形的物质，终究会衰老，会消失，哪怕是钻石这样顽强的存在，也逃不过时间的消磨风化。生命之爱不需要用物质来作为载体，因而也不会因物质的湮灭而消亡。这样的爱不属于某个人，不属于某个时代，它会成为不朽的传奇，为人们世代吟诵。尾生抱柱，孔雀东南飞，这些感人肺腑的爱情虽然遥远，却并未消失，它们已经被人们传颂了千百年，千百年之后也依旧会被人们传颂。用生命去爱，爱也因生命而存在。

不是每个人都能够用生命去爱，爱也不需要每个人都付出生命。就在弗洛伦蒂诺·阿里萨用生命爱着费尔明娜·达萨的同时，另一个人用另一种方式也爱上了她，这个人就是胡维纳尔·乌尔比诺医生。这部书名叫《霍乱时期的爱情》，霍乱和爱情是一暗一明两条贯穿全篇的线索。五十一年前弗洛伦蒂诺·阿里萨在等待费尔明娜·达萨的第一封回信的时候，因焦虑而导致腹泻、吐绿水、晕头转向，还常常突然昏厥，他的母亲误以为他得了霍乱。五十一年后，他受邀来到费尔明娜·达萨的家里，却在她出现的那一刻因为过度紧张而出现腹绞痛，在慌乱的告辞之后泻在了马车里，他的车夫以为他得了霍乱。当费尔明娜·达萨在渡轮上终于接受他苦守了五十三年七个月零十一天的爱情之后，他命令船长在挂起了代表霍乱的黄旗，为的是没有人能够再打扰他们爱情的世界，一生一世。弗洛伦蒂诺·阿里萨的爱情是在霍乱时期出现的，霍乱就是弗洛伦诺·阿里萨的爱情。而胡维纳尔·乌尔比诺医生是霍乱的治愈者，也成为了弗洛伦蒂诺·阿里萨的爱情终结者。

如果说弗洛伦蒂诺·阿里萨是情感的象征，那么胡维纳尔·乌尔比诺医生就是理性的代表，他同样对费尔明娜·达萨一见钟情，却从没有过任何夸张的举动。用他自己的话说就是：他初识这位将与他共度一生的女人时，心里没有丝毫的波澜。要知道，尽管弗洛伦蒂诺·阿里萨狂热地爱着费尔明娜·达萨，却从未碰过她的一根手指，而医生第一次见到费尔明娜·达萨时，面对的是她完美无暇的乳房。他用专业的态度为费尔明娜·达萨听诊，用专业的态度爱上了这位姑娘，用专业的态度娶她为妻，也用专业的态度与她共度了五十一年的婚姻生活。胡维纳尔·乌尔比诺医生在娶了费尔明娜·达萨之后，给予了她世俗的一切：富足的生活、尊贵的地位、以及所有女人都渴望获得的安全感，却惟独没有给她想要的那种幸福。费尔明娜·达萨嫁入这个古老而又高贵的门第之后，便立刻被一种陈腐的气氛所窒息，她受不了乌尔比诺家的种种繁文缛节，受不了婆婆的刻薄和小姑子们的愚昧，但她的抗议对丈夫来说是无效的，因为他相信一名合格的妻子应该懂得如何借助上帝的智慧和自身无限的适应能力来协调这些问题。当费尔明娜·达萨绝望地对他喊道：你就没有发现我一点也不幸福吗?他用一句饱含人生智慧的回答彻底制服了桀骜不驯的妻子——你要永远记住，对于一对恩爱夫妻，最重要的不是幸福，而是稳定。

胡维纳尔·乌尔比诺医生对费尔明娜·达萨的爱是毋庸置疑的，就在他弥留之际，还用尽最后一口气对她说：只有上帝知道我有多爱你。他一直在用生活爱着她。不同于生命之爱的虚幻，生活之爱是实实在在的，人们在洞察到生命之爱的缺点之后，更愿意选择用生活之爱来替代它，最常用的手段就是用婚姻的形式来固定爱情。不同于生命之爱的澎湃，生活之爱是平平淡淡的，平淡到给人一种乏味的感觉，但这种乏味有时候又是必要的，因为它维系着生活的稳定。爱情一旦摆脱虚幻，回归现实，如同圣洁的天使走下神坛，就会露出她世俗的一面。爱情不再仅仅是两个人之间的私密，而属于两个家庭，乃至两个世界。它需要不停地为物质所衡量，需要经常被拿出来炫耀，为许多毫不相关的人争取虚荣心和优越感。爱与被爱由权利变为义务，你不能再以你自己独有的方式随心所欲地去爱，你在爱的时候要看看别人是怎么爱的，否则你就会成为群体中异类，被不解的眼光所鄙弃。这一切看起来都令人失望，但生活确实如此，我们要么选择孤独地反抗，要么选择平淡地适应。权衡利弊，绝大多数人还是愿意选择后者。所以人们在结婚的时候都喜欢举办一场盛大的宴会，因为这很可能是他们爱情生活中的最后一次狂欢。有人说婚姻是爱情的坟墓，这实在是太悲观了。婚姻不是坟墓，而是冰箱，它确实降低了爱情的温度，却也延长了它的保质期。

爱情自古以来都是一个引人入胜的话题，时间无法阻止人们对爱情的幻想，就像无法阻挡人们对权力的崇拜一样。有评论认为《霍乱时期的爱情》是人类有史以来最伟大的爱情小说，对于这个最字，我不敢妄加评论，但伟大一词的确称得上实至名归。它在用生动的故事带给我阅读享受的同时，亦用睿智的语言给了我思考的收获——生命之爱为虚，生活之爱为实，生命之爱给人以美感，生活之爱给人以质感。在生活中用生命去爱是爱的最理想境界，但在现实中，人们往往只能二者择其一，或是用生命去爱，或是用生活去爱。无论做出何种选择，都无对无错，不过是各取所需罢了。

霍乱时期的爱情读后感篇4

虎年的春节沉迷于《霍乱时期的爱情》不可自拔。小说写了18世纪的美洲各式各样的爱情，以费洛伦蒂诺·阿里萨(男主)和费尔明娜·达萨(女主)两个人物的感情为主线来展开，年轻的，老年的，病态的，世俗的，应急的爱情都有。

我很喜欢这本小说的一点，它不只是通常细腻地描写人物的心理活动和对话来表达人物的状态，价值观和心情，更多地通过场景的细致描写，包括房间的摆设，港口的景物的色彩，街道的味道等等，很有画面感。

我阅读的时候，也经常跟着故事情节，感受到人物的心痛，绝望，欢喜，犹豫，矛盾的心情。

最开始有个细节印象深刻年轻的时候，费洛伦蒂诺·阿里萨(男主)对费尔明娜·达萨(女主)一见钟情，每当思念她的时候，就把自己的思念之情写在信上，最后，这封信长达七十多页，原本他想把这七十多页的信都交给自己心爱的姑娘，也不敢奢望她能够接受自己的爱情，但是，只要能让她知道，就已经能够让他满足。但是，信还没送出，他的思念之情已经淹没他，他一股脑儿地向自己的母亲倾诉，母亲被儿子纯洁真挚的感情感动得老泪纵横，但是，劝他不要把这么长的信交给女孩，会吓跑了女孩，她猜测女孩跟他一样也是感情的嫩瓜。

这一刻，我突然意识到，不说培养感情是需要时间的，可能每个人要去感知自己内在的情感，表达自己的情感，也是需要时间的，而这个时间可能真的是因人而异的，并不是同步的。

男主因女主即将大婚，嫁给家世显赫的青年才俊而伤心欲绝，男主妈妈原先认为男主年轻时候能够多吃点痛苦是好事，但看见儿子因情所伤，要危及生命了，开始担心了，就建议儿子远走他乡，开始新的工作和生活，忘却痛苦。从而男主开始了自己的旅程，经历了痛苦、绝望、愤怒、嫉妒，男主最终还是选择了返航，并发誓再也不会离开故乡，再也不会离开女主所在的城市。

读到这段的时候，仿佛感受到男主的内在力量又增强了。男主从一开始被爱神击中的愣头青，写了六七十页的信表达自己的感情，到绝望无助地向最信任的母亲求助，到鼓起勇气站在女主面前理直气壮地要反馈，到为女主拉小夜曲表达爱意，到被女主拒绝的意气消沉，这一路男主是迷茫的，煎熬的，深受求而不得的痛苦。但这一刻，感觉男主已经从求而不得的痛苦中挣脱出来，更加坚定和忠于内心的感情，这时候，仿佛对女主的爱已经从枷锁转变为了无穷无尽的力量，支撑了男主继续接下来的征程。

但这种力量在男主见到女主怀着身孕依偎在新婚丈夫的身边时瞬间瓦解了，此刻，男主没有忌妒，没有愤怒，而是感到一种巨大的自卑。

这一刻，心疼男主十秒钟。我想，所谓的伟大的作家莫过于此，能够抓住读者的眼球，同时，也抓住了读者的心。

巨大的自卑是来源于巨大的自尊，情感失忆的痛苦来源于两个人，而来自自卑的痛苦却只源于自己，这种痛苦和冲击，对任何人来说都是巨大的，这关乎于人的尊严，男人的自尊。再次，心疼男主十秒钟，深呼吸。

男主做了一段时间代笔先生，替恋爱中的男女写情书和信件，通过将自己无法排解的相思之情嫁接到了他人的恋爱中，其中一对男女还结婚生子了，在知晓他们找了同一位代笔先生时，他们决定让小孩认男主为教父。看到这边，真的觉得是既讽刺又心疼男主，燃烧着自己的热情，却在别人家的树上开花结果。

女主说：社交生活得关键在于学会控制恐惧，夫妻生活的关键在于学会控制厌恶。女主一直是以一位聪明又理性的早熟女性的形象示人，她丈夫也是看上了她的高冷，但却没看见她内心的真实的恐惧。

男主用当初跟女主认识和秘密通信的方式与一位渔女通信，类似的情书，类似的提前安排好假装偶遇的约会，一切都与当初，只是人不一样，男主通过这样的方式来慰藉自己的爱情。

这一刻，我想，人对于幸福感受的记忆总是容易遗忘，但却记住了幸福事件的很多外部细节，例如，特定的场所，特定的人，特定的出场顺序，仿佛记住了一切幸福事件的外在环境，就能再一次感受幸福一样。但我想幸福快乐常常只是一种感觉，是那时那刻的自己，在特定环境跟特定的人，按照出场顺序上演着特定的剧目，那一刻的自己感受到了幸福。幸福无法重演，也不一定是物是人非，而是自己的心境和状态变了。我想，在这一刻，哪怕男主嬉戏的对象是女主，可能很多感受和心情都变了。

看到男主跟女主夫妇在电影院偶遇，在出电影院的时候，女主的丈夫搀扶着女主下台阶，那一刻，男主突然发现女主老了，同时，衰老的还有自己。衰老真的是一件比感情被拒绝更可怕更难以释怀又无能为力的事情，那一刻，第一次感受到男主的悲伤不是为了求而未得的爱情，而是一去不复返的时光。

女主成为寡妇以后，男主展开了新一轮的追求之旅，他们聊人生，聊生命，聊生活感悟，女主说，我已经七十二岁，还有什么可求。男主说，这是我一生中最幸福的时光。最甜蜜的一幕，男主和女主坐船去旅行，女主看见男主为她精心打扮，此刻，激动害羞的心情比少女时代还要强烈。我想大概是震撼吧。

男主女主在船上度过了相知相许的幸福时光，仿佛忘记了自己的年纪和身份，然后，随着船到港的时间越来越近，两人又将回到真实的生活中，惆怅扑面而来。最后的结局还是挺浪漫，船一直在两个港口之间来往，不曾靠岸。

整本书感受最深的是老年的那段，可能在我现在这个年纪衰老本身离我还比较遥远，更别提老年人的爱情。但是，书中写到的女主在丈夫去世以后，内心的孤独和寂寞，对男主的思念与日俱增，但又因考虑到自己的年级，自己的身份，自己的子女，而一直在压抑自己的情感，但又很渴望男主的陪伴，这种忐忑和矛盾，不安和焦灼，我虽然无法感同身受，但我还是可以从理性上理解一点点。

这本书是有一次刷小视频李健推荐的，我看到一半的时候，也有一个困惑，作者到底经历了什么才能写出这么多爱情的形式，于是我下单了一本马尔克斯传，希望可以找到一点点答案。

霍乱时期的爱情读后感篇5

年老的人拥有死亡，年轻的人拥有爱情，爱情可以拥有很多次，死亡却只有一次。 ——川端康成

终于把《霍乱时期的爱情》看完了，可以说《霍乱时期的爱情》是另一种意义上的“百年孤独”，这部作品将爱与死主题发挥到极致，这也可以说加西亚·马尔克斯黄金时代的终结。相较于《百年孤独》，加西亚·马尔克斯告诉读者，只要拥有爱情，人就可以成为自己的主宰，只要爱情存在的地方就有幸福的乌托邦。

首先，在小说中，加西亚·马尔克斯为何要说是霍乱时期的爱情呢？其实霍乱在这本书中有双重的象征，一种象征意味——爱情。作为一种疾病霍乱能致人死命，也能让人懂得生之珍贵，激发出更加顽强的生命力。对于小说主人公之一的阿里萨来说，霍乱与爱情的作用相近。马尔克斯用令人恐惧的霍乱去隐射爱情，似乎告知人们，爱情虽然很甜美，但它折磨起人来，会让人生不如死。但是，不经过这样的生死考验，也无法得到真正的爱情。

其次，我认为从小说的内容上看，马尔克斯似乎要把所有关于爱情的内容都写进《霍乱时期的爱情》，展现了各种爱情现象，堪称一本拉丁美洲乃至世界的爱情大全。

（一）创作背景

文学作品是社会生活的反映，同时也是时代的一面镜子，因此不同时代背景造就不同的精神历程。《霍乱时期的爱情》是在拉丁美洲这个时空背景下，当然了马尔克斯认为拉丁美洲是有着“富有诗意的神奇生活和充满魅力的纷繁世界。”

?霍乱时期的爱情》故事取材于他父母的爱情故事，马尔克斯的父亲对上校的女儿路易莎不断追求，通过电报与心中的情人联系，而上校为阻止两人相恋采取了旅行的方式，这也打断不了两人长达两年的爱情电报。最后，两人终于结合在一起。这段电报员与少女奇特的恋情最终成为马尔克斯的创作素材。在获得诺贝尔奖之后不久父亲的死亡，让他以重新的态度看待老去和死亡，最终成就了《霍乱时期的爱情》这部爱情大全。

（二）写作角度

当马尔克斯写完《百年孤独》，大家都认为这是他辉煌生涯的终结。相反的是，马尔克斯并未停下写作，在获诺贝尔奖后，他进行了一次寻根返乡之旅，与父亲关系的缓和让他憧憬着父辈的爱情，激发了他的写作灵感。在书完成一半时，刚过83岁生日的父亲不幸去世，刚与父亲关系修缮就永远地失去了父爱，父亲的死亡和母亲的丧父之痛苦，使马尔克斯思考着年老和死亡与人生存在的意义。因此，《霍乱时期的爱情》将在得到了一定的创作角度。

基于爱与死的悖论其实是人的生存的悖论。马尔克斯在多年的创作积淀中，在历史和社会的维度中演绎着生命个体的存在，爱与死覆盖人生存的全部，他以大家之笔为生命的存在描绘了独特的画卷。

从叙述顺序上看，马尔克斯有意将故事的自然时序打乱，顺叙、倒叙交错，但是故事的脉络是非常清晰的，读者并不难将故事还原。这样的叙事结构，一方面使得小说情节曲折动人、引入入胜，能在故事层面上抓住读者；另一方面，也让弗洛伦蒂诺与费尔米娜的爱情、乌尔比诺和费尔米娜的婚姻呈现出各自独立的发展轨迹，形成“一明一暗"的近乎于“平行”的格局，从而达到相互映衬、互为补充、引入深思的叙述效果。

（三）跟《百年孤独》对比

在《霍乱时期的爱情》中，虽然故事的自然时间横跨半个世纪，但人物心理时间却是静止的、停滞不前的，跟《百年孤独》有异曲同工。

?霍乱时期的爱情》其实回答了马尔克斯在《百年孤独》中悬而未决的问题：“人类为什么会感到孤独？”因此，在马尔克斯看来，“百年孤独"需要“爱情”的慰藉，因此在故事的内容上来看，《霍乱时期的爱情》更像是《百年孤独》的续集。由于马尔克斯文化身份的复杂性，使得他在创作上有意识地运用一种双重的叙述视角。一方面，他是拉美本土文化忠实的儿子；另一方面，长期的旅欧经历和大量的西方作品的熏陶，使他对西方哲学和文艺思潮有着较为深刻的认识和学习。

霍乱时期的爱情读后感篇6

全书以爱情之名，却描写了大量的现实问题，亲情与友情，爱情与面包，死亡与生存，战争与和平……更倾注了作者对世界独特的见解。

关于爱情，书中已经写尽了所有爱的方式，有医生和费尔明娜那种厮守一生平淡度日的婚姻之爱;有费尔明娜与阿里萨那种初见即心动的灵魂之爱;有阿里萨与情妇们那种放纵性欲的肉体之爱;有医生与情人那种寻求精神刺激的出轨之爱;更有阿里萨与14岁懵懂女孩的所谓不伦之爱……

很难说哪一种爱情更为高尚，只能说这是我们每个人一生中都可能遇见的情感问题，故事的结局取决于当下的选择而已。如果医生压抑了自己出轨的冲动，如果阿里萨决心斩断过去开始新的生活，如果费尔明娜一开始便选择了精神之爱，一切也未必会变得更「美好」。因为这就是活生生的现实，任何选择都会带来各种各样的难题，无人幸免。

有人问书里谁最幸福?我认为都是一样的，大家都坚持了自己的选择，并对自己的选择负责，可以说是求仁得仁吧。

我为阿里萨坚持了半个世纪的爱情而动容，同时觉得医生与妻子间的「稳定」婚姻很幸福。费尔明娜也是如此，她应该也认为两种爱情都是同等分量的存在，所以在丈夫死后不无感慨地说即使重新来过，她依旧选择与医生结婚，但她恐怕也依旧无法逃脱阿里萨的爱情魔咒。

作者以一种平稳的语气向我们讲述了横跨50余年的与爱情有关的故事，其中也大量描写了人性的善恶，但并没有流露出对某个人，某件事抑或是某种爱情的褒贬。生而为人，我们身上都背负着善良与邪恶，没有理由要求所有人都是闪闪发光的天使，邪恶的念头也无非是人性和欲望使然，有些人可以控制，但大多数人毕竟还是做不到吧。

马尔克斯当然能够读懂每一种行为，光荣或者可耻，都是鲜活的人间。这便是作家的伟大之处：阅遍人间百态之后，对人类表示谅解和关怀。

有人说这本书就是为了给渣男洗白，当然不是，作者不评价只是为了展现人物饱满的形象，医术高明的医生也会出轨，扛着爱情大旗的阿里萨情妇无数，信奉宗教的修女见风使舵……任何过多的褒贬都影响我们对人物的判断。究竟什么才是对错，不用问作者，问自己就够了。

人生就是这样啊，没有什么对错，也充满了不确定，正是因为如此，生活才变得有趣。所以呢，没必要老是纠结该如何选择，也不用为某种放弃而后悔，毕竟无论你选择哪条路，日子都不会更好过一点。

而无论你选择哪条路，都希望你忠于自己的内心，保持人格的独立和强大，哪怕是充满荆棘，也永远不能如藤条一般攀附树木，否则你可能会向上，但就再也无法向前了。