经过大脑思考写出来的作文才能更加吸引人，紧贴文题才会写出有深刻立意的作文，淘范文小编今天就为您带来了乘风破作文5篇，相信一定会对你有所帮助。

乘风破作文篇1

?乘风破浪》这部正在上映，由韩寒导演、邓超、彭于晏和赵丽颖主演的电影，取得了相当不错的票房和口碑。我个人认为，从技术和艺术的角度，这部电影只是平庸之作，穿越梗俗套生硬。但它不失感人幽默，在九十分钟里，不知不觉地为观众完成了一次心理的按摩和治愈。

从心理的层面，邓超扮演的赛车手徐太浪就是一个孤儿，自幼失去了母亲，对母亲一点印象都没有，只有一张模糊不清的照片。他和父亲的关系特别恶劣，总是遭到父亲的拳脚相加。所以当他拿到赛车的总冠军，父亲渴望分享他的荣耀时，他狠狠地羞辱了父亲，可以想象，二十多年来，他心底积压了多少的恨与痛。甚至可以说，在潜意识中，他是希望和父亲同归于尽的，这也是父子失事撞车的象征意义。

这对父子，究竟是出了什么问题?

从父亲的一面来说：对儿子的粗暴对待，源于否定自我价值，不能自我接纳。

人不轻狂枉少年，可是轻狂无知，闯了多少祸，伤了多少人的心;自己被追杀、锒铛入狱，爱人跳楼轻生，重大心理创伤没有获得治愈，徐正太对自己并不接纳——我就是浑球，人生充满了失败，儿子越是像自己，徐正太就越痛苦——孩子，我不愿你走父亲的老路，那条激情燃烧却最终灰飞烟灭的虚无失败之路，那条风光旖旎而最终孤独苦闷之路，徐正太不懂表达，只能用棍棒暴力来打压儿子......

从儿子的一面来看：因为母亲的缺位，父亲的暴虐，徐太浪早年形成了“反抗型依恋关系(又叫矛盾性依恋，是典型的焦虑型依恋)”。

这类孩子缺乏安全感，时刻警惕着抚养者离开，对抚养者的离开极度反抗。但当抚养者回来时，孩子既寻求又反抗与抚养者的亲密接触，表现极为矛盾。“反抗型依恋关系”让亲子关系疏离，冲突不断。逃避深度链接的模式逐渐沉淀到潜意识之中，让人无法和他人建立稳定安全的亲密关系，让希腊悲剧似的人生事故不断重演......

是啊，几乎每个人和父母之间，都有误会、代沟、控制与逃离......原生态家庭，总是这样让人伤痕累累。这就是我们的宿命吗?我们怎么打破这个怪圈?

乘风破作文篇2

最近看了一部电影《乘风破浪》，是韩寒导演的，本以为会是像之前的《后会无期》一样是部怀旧小清新电影，没想到这是一部从头笑到尾还时不时夹着眼泪的青春片。

?乘风破浪》开头是主人公阿浪赢得全国赛车比赛冠军，并发表了获奖感言。获奖感言名义上是感谢父亲，可是感谢的内容却是：“感谢我爸爸极度不支持我赛车，让我有了足够的动力去证明自己选择赛车是正确的。”阿浪的父亲是一个暴躁的中年人，在阿浪小时候经常踹阿浪的脸，也反对阿浪学车。阿浪的父亲在阿浪出生之前犯罪坐牢，造成阿浪的母亲产后抑郁跳楼而亡。可以说，他是阿浪在这个世上最讨厌的人。

比赛获胜后，阿浪向父亲炫耀车技，在转弯处，撞上了飞驰而来的火车，生命垂危。而副驾驶的父亲，因为带着头盔所以没有大碍。阿浪在生命垂危之时，他一生的回忆如同走马灯一般闪回，等他回过神来时，他发现自己回到了1998年——他出生的前一年。

他结识了自己父母和他们那一辈的人。穿越后的父亲徐正太是讲义气、爱老婆的，阿浪一直想见的母亲牛爱花(后改名张素贞)是一个渴望父爱，忠于丈夫的温婉女子。喜欢编程，毅然南下，追求自己的梦想的小马。性格憨厚，心智像个孩子却十分仗义的六一……

阿浪在穿越时空之旅中获得了与父亲的友情，看到了父亲的经历，明白了他为什么坐牢。他知道父亲急躁，甚至会变成“蝙蝠侠”行侠仗义。他没有害过人，他一直在爱人——爱妻子爱朋友。在故事的最后，阿浪和父亲去找黄志强，为六一报仇，当父亲满身是血，嘴上说着不过关七八年，阿浪说“六年”。他说出来却有一种如释重负的愉悦。到这里，阿浪已经能完全理解并原谅父亲了，他陪着爸爸走过一段路，理解并原谅了父亲的“错误”。结尾，醒来的阿浪和父亲一起做了当年约定好的手势，就在那一刻，两代人之间的心结才算最终解开。

可能从电影的角度来说，《乘风破浪》并不是一部很优秀的电影，但是我觉得这是一部关于和解的电影，和父辈和解，和过去的自己和解，和青春与岁月和解。

乘风破作文篇3

?后会无期》作为一个诗朗诵“电影”，豆瓣评分是7.1。我觉得挺扭曲的，拍的垃圾的时候瞎鼓励，拍的挺好的时候说人家抖机灵;讲了一个垃圾故事的时候“金句”满天飞，讲了一个好故事的时候质疑人家是否每个笑点都有意义，阅读理解做多了吧?

再说电影，我觉得吧，《乘风破浪》画面挺好，配乐挺好，立意挺好，故事挺好，演员们也演的挺好。至少我看完对这个浪漫主义的90年代小镇心生向往。

从2022年回到1998，电影的人物设定特有意思，观众和邓超一样，是已知现世结果的过去时代的旁观者。董子健的马化腾也好，李荣浩的房地产商也好，囤bb机开录像厅的青年彭于晏也好，种种人生都裹挟在所谓的时代洪流里，最后有人成功有人发迹有人失意。但是不管是成为新世界成就者还是被新世界吞没，青年人热爱和追逐未来的姿态都何其相似，渴望鲜衣怒马快意恩仇。悲剧在这里变成了会心一笑，因为这份执着多傻啊可又多可爱。大概每位不善言辞甚至暴躁的中年父亲都有这么所向披靡的青年时代，所以还真别瞧不起“情怀”。

另外也很喜欢的父子和解的感情线。总觉得《乘风破浪》和《降临》这一点挺像的，不管是可以回望过去还是可以预见未来，主人公都没能改变人生的轨迹，能做的只有理解与和解，然后更温柔的对待家人和生活。大概是因为生活故事从来都不是一个点，而是连接着过去和未来的一条线。

乘风破作文篇4

首先说说故事的脉络，就是车手徐太浪，成功了之后像父亲证明自己很厉害。父亲喜欢他做医生，有安稳的工作。并且父亲不善表达自己的爱，导致儿子徐太浪的误解。(父亲反对他，去学赛车，但是他还是爱开车，结果父亲给他安排了开救护车的工作这是前话，现在还是赛车手)简单庆功之后，向父亲炫技，结果在转弯处，撞上了迎面而来的火车，生命垂危。(副驾驶的父亲，就是彭于晏饰演的徐正太，带着头盔。)徐太浪在生命垂危之时，闪回自己的人生，并且发现了新大陆。那就是他没见过面就自杀的母亲。他加入了父亲二十多年前的热血生活，见到了父亲当年的弟兄，经历了一系列的热血事件，在抢救清醒过后，理解了自己的父亲。找回了自己误解的父爱。理解父亲为何想要他安稳做大夫的原因。故事的最后因为主角有安全气囊，父亲有头盔，俩人福大命大还能在21世纪做父子的故事。

整个故事是围绕邓超饰演的徐太浪展开的。据韩寒所说，因为他有一个朋友叫徐浪，觉得直接搬朋友名字不太合适所以加了一个字，电影中的角色就变成了徐太浪。同样取名于真实生活的还有电影里彭于晏的狗“木木”，韩寒养的第一条金毛就叫这个名字，得过狗瘟，后来活下来了，有点瘫，活了十多年。

韩寒对过去生活的依恋、长情不仅仅体验在他导演的电影角色名字，还体现在整个故事背景。《乘风破浪》整个故事都在“亭林镇”里发生，这是韩寒故乡的名字，实际场景是上海周边四个镇凑起来拍的。他还打趣地说过，如果想象的画面找不到，肯定是离家不够近，就像《乱世佳人》的郝思嘉最后回到了生她养她的塔拉一样。“亭林镇”这个地方，已经成为韩寒的印记，是他建构的一个魔幻现实主义的独立世界，充满了旧时光的印记，录像带、bb机、香港电影、白日梦、小镇青年，极具乌托邦的意味。

包括电影里每一个主要角色的名字：徐正太、徐太浪、小花、小马、六一等等，都有点像小学生写作文起的名字。看似非常随意，但又貌似很有含义。徐正太(彭于晏)是一个长不大的少年，徐太浪性子浪荡，小花的确美貌如花，小马心有野马，六一是个“儿童”，名如各人。

电影发生在1998年。韩寒的解释是：“因为还原98年好一点，还原再之前，美术的工作会大很多。没有那么大差别的情况下，那个年代会更好一点，那是移动互联网刚要起来的时候。当然会有一些怀念或者个人的一些小的因素在里面，肯定会有，或多或少，每个导演都会放一些自己情感在里面。”但我认为这暗藏“被遗忘的时光”的意味，1997年香港回归，1999年迎接到新千年，似乎1998年显得黯淡无光、可有可无。

也有人说998年是韩寒重要转折前的一年，“韩寒在1999年拿到了第一届新概念作文大赛的一等奖，2000年他就退学了。 在1998年的他，会感觉到一年两年后生活的巨变吗?”

相对于韩寒导演处女作《后会无期》的出走，《乘风破浪》的主题是回归。《后会无期》最终看到的韩寒文字风格版的电影，单独成句的台词，非整体的影像;而这次的《乘风破浪》明显是一个完整的电影故事，没有那么word文档电影，很多个镜头有借鉴经典电影，但值得赞赏，个人偏爱里面最好的巷子戏，非常带感。

最有意思的是，留意到《乘风破浪》的打斗戏，竟然是用猪肉、锅碗瓢盆来当武器，生活化、漫画感又略带幽默讽刺色彩。让人觉得这场电影只是导演世界里的南柯一梦，我们是不小心驻足观看。

全程韩式笑点，这种笑点不属于扒段子的得到的。这种幽默感，让我感觉到韩寒之前小说里的那种感觉。

乘风破作文篇5

好像在大家的印象中韩寒一直是话题中心的人，不管是书、微博、电影还是他喜欢的赛车甚至他的狗，韩寒一做出来点什么动静，大家都能火速围观。比如前年导演的电影《后会无期》从拍摄到杀青到上映，几乎天天都能在热搜榜上看到韩寒。

但是相比《后会无期》，韩寒的新电影《乘风破浪》却安静了不少，直到最近才陆陆续续放出宣传海报，虽然量不大，这三张海报照样火速刷遍朋友圈。

三张海报中，邓超、彭于晏等人的兄弟照又热血又温暖，邓超和彭于晏的男神组合也赚足眼球。而李荣浩的大变身更让人意想不到，我瞪着照片看了好久，才敢相信的确是歌手李荣浩。不过这些都不算什么，当看到第三张海报时才真的让我吃惊，虽然一眼就看出了海报上的女子是赵丽颖，但却是如此不一样的赵丽颖，没了固有的清新、阳光、可爱，而是一个“很有故事的女同学”。

熟悉赵丽颖的人可能都知道，《新还珠格格》的乖巧聪慧晴儿，《陆贞传奇》步步涅槃的陆贞，《杉杉来了》善良清纯的杉杉，男女老少都追的《花千骨》里呆萌懵懂的小骨……不管是在现代剧里自我奋斗成长，还是在古代剧里层层打通关，赵丽颖给观众的印象自始至终都是清新、呆萌、阳光，一看到她仰起脸笑，就觉得阳光灿烂世间太平，永远是个小女孩。

但在《乘风破浪》近期发布的这张海报里，作为这部电影的女主角，赵丽颖一改以往形象，在韩寒的“塑造”下成为了另一个人。海报上的赵丽颖完全超脱了过去，那个观众心中固有的“阳光清纯小女孩”变身为沉静温婉却有力量的巷口姑娘。

海报中，赵丽颖站在暖色路灯下，半高领毛衣配以浅色针织外衫，顺直的长发配以素妆淡抹，造型简单素雅却十分亮眼。安宁柔和的眼神传达着一种静谧的文艺气质，让人十分好奇她究竟有着什么故事。我想，如果有这样一个女人站在某个巷子口回望，一定可以停住行人的脚步，让他们被深深吸引。

这可能就是导演韩寒塑造角色的能力，帮助演员发现自己更多的可能性，让他们从原有的自我深度中发掘出更多潜在的自我。

一个演员的生命力可能是有限度的，特别是女演员，花期过了戏路也很容易走到尽头，但与此同时演员的生命力也是没有限度的，它需要外在的际遇也需要自己内在探索与成长。当然，机遇需要遇到好的本子、导演。特别是优秀的导演能让演员生命长度无限拓展，ta能洞察和挖掘一个演员身上不同的个性，让演员释放出最适合角色的自己。

其实不光是赵丽颖，韩寒在《后会无期》里塑造的其他女明星变化也大为让人惊艳，王珞丹在出演完《后会无期》之后，米苏站在隧道中手指夹烟转身回看的形象，将留在观众心中多年的米莱清扫得干干净净。此外，袁泉一头短发素颜出镜，对，是素颜，我坐在观影幕前能把袁泉眼角的皱纹看得清清楚楚，但这皱纹却使袁泉蜕去以往的精致变得更美了，是那种散发自然率真的美，特别是她穿着深蓝色方格衫黄色牛津裤，打得一手让男生都惊叹的台球时，更让人发自内心地喜欢上袁泉这个人，而不仅仅是角色刘莺莺。而且直到现在我还记得她说的那句话，“喜欢是放肆，但爱是克制”，后来这句话还被可口可乐印在瓶身上，以至于每次喝可乐的时候，我就会想起袁泉干净帅气的样子。

相比短暂出镜让人眼前一亮的袁泉，陈乔恩的戏份更短了，这仅有的五分钟戏份里韩寒却把陈乔恩以往荧屏“公主”形象彻底颠覆，在剧中饰演替身演员的陈乔恩，一会儿是穿旗袍身材妖娆的女子，一会儿是民国女学生，最后还竟然被枪决了，一边佩服陈乔恩的演力，一边纳闷这就结束了吗?五分钟就后会无期了吗?好意犹未尽啊。

去年八月份我去帕劳的时候，在十几个小时的飞行中读完了韩寒的《我所理解的生活》，一直觉得韩寒是对世界有自己独特理解的人，正是因为这种反复的思考与探索，视角独特的作家当了导演之后，都会让角色有更多的突破，他对每个艺人的塑造也肯定会与众不同，相信看完《乘风破浪》，观众也会忘掉是陆贞、是杉杉、是小骨的赵丽颖。

但她会成为一个什么样的赵丽颖呢?

这就看韩寒的演绎了，最起码，海报上的赵丽颖已经完全超脱了她自己，但除此之外，一切未知，也正因为这个未知，才让我更期盼电影赶快上映。