当模特的心得7篇
心得体会是工作或学习中的体验和领悟到的东西记录下来,为了加强与他人的沟通,我们可以通过写心得体会的方式来提升自己的表达能力,下面是淘范文小编为您分享的当模特的心得7篇,感谢您的参阅。
当模特的心得篇1
我们长兴被称为花园城市,景美,人美。我从小就生活其中,总想把它拍下来,这样,不论我走到哪里我都能带着相机。用相机将家乡人,家乡景记下来,光影给我留住了那一瞬间的美,留住了我曾经经历过的那一瞬温存。
这次学习让我受益非浅,曹世河老师深入浅出教学,使我基本了解了摄影的历史、来源,照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在曹世河老师的精心指导下,使我对摄影有了深入的了解,同时也逐渐的提高了自己的审美意识,并让我意识到要想拍出更多一点好相片,拥有一部好的相机并非关键之处,更重要的是利用好自己手中的相机,提高自己摄影能力,能做到扬其长而避其短,当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。通过几天的的培训之后,让我一个从“零”开始的摄影门外汉对摄影有了深入的了解,并且深深的体会到了摄影带给我的乐趣。
以下是我这几天的学习的心得体会:
一、理论结合实践
学摄影是一门需要理论和实践相结合的课程,在这一点我位子每天上午通过曹老师对摄影知识的一些理论讲解之后,下午便对的理论知识进行实践操作,让我们学以致用,以便加深映像,这样更有助于我们的学习。
二、多拍多看
在学习中曹老师经常讲到要多拍多看,从宏观上来讲就是多实践,多积累经验,多提高自己的审美意识。“多拍”其实就指我们在训练拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门,在不影响主拍的同学拍摄的同时我们可以选择各个不同的角度、位置去对被摄者进行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬间,往往效果会令你意想不到。再指的广义一点就是我们在平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面。记得曹老师跟我们讲过一句话“摄影艺术是源于生活而高于生活”,很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。“多看”不用多说大家也应该知道,就是我们平时尽量多看一些好的作品,多去分析、总结其作品的独特之处,从中获取一些启发。其实不光是摄影,对待我们工作的任何一件事情,都是一样,只有多做多总结才能把事情做好。
三、注重细节
俗话说细节决定成败,摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。很多摄影师在见到一些好的作品时会不由自主的说一句,“有这样的实景,这样的模特我也能拍出好的作品”,但是在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节,导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段,也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候,我们要多去观察被摄者的妆面是否到位,服装是否平整,整体环境是否搭调,拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等,都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品,我们一定要从小的细节抓起。
四、图像的后期很重要
培训中的后三天,周洁老师给我们进行了,图像的后期处理ps知识的培训,事先我就想ps知识很好,但很难学,不易掌握,但周洁老师把握我们的特点,在这样短的时间空,让我们对ps有了了解,并且学到了很多图像后期处理的很多知识,真让我们大开眼界。
以上便是我对这次学习的一个总结概括。临近结束,我不得不感谢的是那些跟我一起学习,一起生活,互相帮助,互相勉励的48课时的老师们,感谢48课时给了我们一个很好的学习交流平台,最后我要对我的班主任应老师以及其他一些教育、帮助过我的老师们说声:“老师,你们辛苦了!”
当模特的心得篇2
说起裙摆,总让人想起飞舞的大裙摆,让人想到衣袂飘飘的美女身影,还有修身长裙勾勒出来的曼妙身姿。
说起裙子也是我的最爱,喜欢裙摆飘动的感觉,无论是连衣裙或者半身长裙都喜欢。除了外出拍照不方便改穿牛仔裤,平时我都喜欢穿裙子,特别是夏天,就是裙子的世界,妹子们都花枝招展走在夏天里,又清凉又飘逸又时尚,在骄阳下,走出了一道道迷人的风景线。
夏天很激情,裙摆很美丽,可是很多人的裙摆照片拍出来太平淡,没有时尚感
那么我们怎么通过摄影,通过镜头,把裙摆拍出时尚感?
在我拍完了无数个模特后,总结了以下3方面的技巧。
时尚是走在时间前沿的,是引领潮流的,代表了一定的流行文化。所以要拍摄出裙子的时尚感,拍摄的环境很重要。
相对来说,街拍比田园风更适合来表现时尚感。
所以我们可以选择繁华的商业街和步行街进行拍摄。以现代感的街景作为拍摄的背景,可以提升画面的时尚感。
也可以选择一些有设计感的网红店,比如咖啡店和甜品店进行拍摄,这些场景更具有时尚感。
夏日裙摆时尚人像还可以选择户外干净明亮的环境拍摄,比如海边,以美丽的海岸线作为拍摄的背景,一袭白色长裙在海风中飘逸,满满的唯美和时尚感。
简单干净的背景,更容易突出裙摆时尚人像,让美丽的裙子在背景中一目了然。
模特的气质要符合裙子的气场裙子和人物一样也是有气场的,比如修身款的裙子是优雅气质的代表,比如碎花连衣裙是甜美风的代表,比如鱼尾款的裙子是女人味的代表。比如棉麻款的裙子是文艺风的代表。
我们要拍摄出裙摆的时尚感,首先要寻找符合其裙子气质的模特。
相对来说轻熟女更适合来演绎时尚的裙摆,因为她们的成熟优雅气质,更撑得起裙子的气场。
时尚代表着一种精致,一种摩登。
所以穿着美丽裙子出镜的模特,在整体造型上也要体现出时尚感。
我们常常看到的时尚博主们都是什么造型出镜的?一副有设计感的墨镜少不了吧?一双精致的高跟鞋少不了吧?一个适合裙子的时尚包包少不了吧?
所以在拍摄的过程中,可以根据裙子的风格,选择一些相搭配的饰品和小道具。
比如利用一些夸张的饰品和好看的帽子来凹造型,这些单品都可以配合裙子来提升人物的时尚感。
要拍出裙摆的时尚感,整体的造型从头到脚都很重要。
裙摆的风采需要模特的演绎,演绎时尚感的模特需要自信满满,具有女神的范儿。
所以身穿长裙出镜的模特,要有骄傲的神态,自信的眼神,表情不能太活泼太甜,那是邻家妹妹的拍摄表情。模特举手投足之间要有种大气的风范。这样拍出来的画面才更有时尚感。
摄影的角度要表现夏日裙摆的时尚感,那么我们在拍摄的时候要注意角度的选择。
一般来说利用侧面的角度拍摄,更能够表现裙子的飘逸感,利用风向或者甩动、转圈的动作,让裙摆充满动感美。
用正面来拍摄裙子好看的大摆弧度,这个时候一般拍摄坐姿和躺姿。
也可以拍摄模特行走的正面或者背影,在款款行走中,裙摆摇曳出美丽的弧度,就是一张时尚的画报。
总结,要把夏日的裙摆人像拍出来时尚感,可以从拍摄的场景,模特的整体造型、模特的表现力以及拍摄的角度这3方面来入手,让你也身穿美丽的裙装,摇曳着裙摆,化身成为夏日行走中的画报。
我是喜欢摄影,分享心得的蓝色希腊。
今天关于夏日裙摆时尚人像的话题就讲到这里,
谢谢阅读,我们下集再见。
当模特的心得篇3
作为一位初中语文教师,我最大的感受就是教学目标更明确了。新的课程标准明确提出了要培养学生的语文能力:主张实现教学上的主体性,强调发展学生的个性特长。
在实施新课程标准时我们的初中语文教学首先就是要由单纯传授知识向目标整合转变,弘扬人文精神。再就是要由研究教法向研究学法转变,唤醒主体意识。在这里谈谈学法指导,学法指导不应只看作是简单的传授方法,而应突出学生学习活动的主体地位。在教学中只有驱动学生自己去主动介入,历经注意、思考、生疑、解疑、创造等心理体验,才能使之理解和把握语文学习的规律,养成习惯,形成学力。其次,课堂设计要变“教”为“导”,形成教与学的互动推进。教师应充分了解“学情”营造使学生主动参与的教育情境,有针对性地进行学法训练,提高学法指导的自觉性,适时引导学生自悟学法,有意识地强化活用,加强能力迁移。
新课程下的语文教师,传授语文知识作为语文教师的全部职责,在教学活动中,要学习语文知识,注重培养学生学习语文的兴趣,要新奇感转化为未知欲。激发学生兴趣,培植学习语文的自信心。"无论是条件好或差的学校,处处有课程资源,时时有课程资源。它是可以再生的,尤其是新教材的实施中,教师根据自身发展需要,开发利用课程资源,提升自己素质和能力。
新课程下的语文教学课程应致力于学生语文素养形成和发展。在课程的基本理论中提出要"全面提高学生的语文素养"。"九年义务教育阶段的语文课程,必须面向全体学生,使学生获得基本的语文素养。
"在这个"素养"是一个崭新的概念。教师在教学课堂评价中要采用科学的评价方法,挖掘教材中的"文化蕴育点",培育学生热爱祖国语文的思想感情,指导学生正确地理解和运用祖国语言,丰富语言的积累,培养语感,发展思维,使学生具有适应实际需要的识字写字力、阅读能力、写作能力、口语交际能力的评价。
课程标准中还有一个值得注意的突出板块就是课程的评价。长期以来,语文课程的评价主要侧重在考查学生达到学习目标的程度,而评价的方式又大都采用试卷考核的方法,这种以“分”为本的评价严重地扭曲了语文教学的价值取向,使语文教学蒙上了强烈的功利色彩。其实,语文学科有着丰富的人文内涵,可以说它最能影响一个人的精神世界。新的课程标准在“评价建议”部分,就对语文课程的评价提出了新的实施原则、方法和策略,并为实施留下了一定的创造空间。
总之,一切的革新必须在实践中提高,在探索中前进,希望初中语文教学在新课程改革的大道上一路走好。
当模特的心得篇4
对于摄影,我小时候挺陌生的,但是还是挺喜欢的,我没有相机的我觉得每一个瞬间都是美丽的,我知道摄影能把美好的记忆留下,使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少,仅仅觉得就是简单的拍照而已,以为只要一按下快门,可以随便拍出一张相片,也就是摄影的全部内容了,没想到学过才知道,才发现,从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。
经过漫漫长假中的摄影拍摄练习,我明白了很多,生活中很多优美、生动的形象,只要是通过丰富的光影、引人的情调,就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景,使人看后兴奋、愉悦、联想,享受到一种别样的乐趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好,当天气环境发生变化,就会发现快门速度及照片的效果就不是很好,问题在于以下两个方面:
第一,当出现快门不够快的时候,就要看一下现在的光线是否强,如果不够强请调下你的iso感光度,越高快门速度越快,当然也有他的弊端,那是什么了,这也就意味着图片的噪点越多,所以并不是什么都是最高的就好,根据你的需求来调节,天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不过这样的照片就要后期降噪处下。
第二,光圈,这个时候很多朋友肯定知道光圈这东西,但是如何来合理使用,这个并不难,这样来理解,大光圈进光量多,快门速度快,虚化的背景漂亮,多用与人物特写,小光圈进光量少,快门速度慢,拍摄时间长,适合夜间拍摄风景照片,一定要用三角架,如果你感觉你能拿着相机一分钟站在那不会动的话,可以不用,这样就意味着照片特别清楚,没有虚化的背景效果,色彩饱满,这样你就知道在什么时候使用什么样的光圈大小,根据你想要的效果来调节。
第三,我还深刻体会到,不论拍摄什么题材,你首先要学会观察,要喜欢和尊重你的拍摄对象,使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融,做到“用心”拍摄;其次,要大胆打破构图法则,用更多的精力去把握作品的内涵和内在的生命力,除了追求唯美的感觉和真实的自然以及努力提高作品的视觉诉说力以外,还要学会用“情”拍摄。也就是通过镜头去表达自己的情感和理想。更重要的是,要从人文的角度去思考和观察,去提升文化内涵,而且更应该有一种责任感和历史感,那就是对环境建设的觉醒、保护和经营。
对于我这一个拍摄者来说,在以后的摄影生活中,是需要培养耐心去观察周围的事物的,这样才能更好的将拍摄出来的事物更加的形象生动,让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的基础知识,不像以前那么的盲目拍摄,至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。这已经是让我受益匪浅,在这次的拍摄过程中,我觉得对我来说记忆深刻,或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功,还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足,开拓视野,丰富了想象力、提高了自己的创造力,转眼间这个假期即将过去了,希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品,同时以此来丰富自己的生活。
当模特的心得篇5
不知不觉在北京名人摄影化妆艺术学校半年的摄影学习已接近尾声,这次学习让我受益非浅,基本了解了摄影的历史、来源,照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在班主任孙老师的精心指导下,使我对摄影有了深入的了解,同时也逐渐的提高了自己的审美意识,并让我意识到要想拍出更多一点好相片,拥有一部好的相机并非关键之处,更重要的是利用好自己手中的相机,提高自己摄影能力,能做到扬其长而避其短,当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。通过在北京名人学校这几个月的培训之后,让我一个从“零”开始的摄影门外汉对摄影有了深入的了解,并且深深的体会到了摄影带给我的乐趣。
以下是我这几个月学习的心得体会:
一、理论结合实践
学摄影是一门需要理论和实践相结合的课程,在这一点名人学校做的非常完善。通过上午老师对摄影知识的一些理论讲解之后,下午便对上午的理论知识进行实践操作,让同学们学以致用,以便加深映像,这样更有助于我们的学习。
二、多拍多看
在学习中孙老师经常讲到要多拍多看,从宏观上来讲就是多实践,多积累经验,多提高自己的审美意识。“多拍”其实就指我们在训练拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门,在不影响主拍的同学拍摄的同时我们可以选择各个不同的角度、位置去对被摄者进行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬间,往往效果会令你意想不到。再指的广义一点就是我们在平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面。记得孙老师跟我们讲过一句话“摄影艺术是源于生活而高于生活”,很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。“多看”不用多说大家也应该知道,就是我们平时尽量多看一些好的作品,多去分析、总结其作品的独特之处,从中获取一些启发。
其实不光是摄影,对待我们工作的任何一件事情,都是一样,只有多做多总结才能把事情做好。
三、注重细节
俗话说细节决定成败,摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。很多摄影师在见到一些好的作品时会不由自主的说一句,“有这样的实景,这样的模特我也能拍出好的作品”,但是在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节,导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段,也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候,我们要多去观察被摄者的妆面是否到位,服装是否平整,整体环境是否搭调,拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等,都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品,我们一定要从小的细节抓起。
以上便是我对这次学习的一个总结概括。临近毕业之际,我不得不感谢的是那些跟我一起学习,一起生活,互相帮助,互相勉励的半年班的同学们,感谢北京名人摄影化妆培训学校给了大家一个很好的学习交流平台,最后我要对我的班主任孙老师以及其他一些教育、帮助过我的老师们说声:“老师,你们辛苦了!”
当模特的心得篇6
自一月起,2021年艺术类高考服装表演专业的考试陆续展开,从各个院校公布的招生考试信息中我们得出,2021年服装表演专业的考试形式多样组合,其中以线上考试为主。
线上初试+线下复试 占比60%
线上初试+线上复试 占比10%
只线上考试 占比25%
只线下考试 占比5%
那么线上考试有哪些优势,又存在哪些难度呢?
线上考试的优势
1、考生及家长不必四处奔波、减少花费;
2、考试时间宽松,不用担心时间相撞,可以同时报考;
3、考试次数增多,可选择自己最满意的作品;
4、考生可提前模拟、熟悉流程;
5、考生准备充分,信心足;
6、考生不用面对考官,发挥更好
而线上考试的难点则是
1、有的考生在家考试,环境上施展不开;
2、考生及家长对考试流程和方式不了解,容易出现错误;
3、拍摄手机的镜头高度、像素和光线都会对作品产生影响;
4、不上镜的考生较吃亏;
5、线上考试,同所院校报考人数增加,竞争更大;
6、条件和专业优异的考生也报考了普通高校,按照排名录取规则,其他的考生比较吃亏;
7、各个院校考试的要求、规则不同,考生容易混淆
线上考试相对往年校考为主的模式看似简单,但是更要用心去专研考试内容、熟悉考试流程,准备充分才能考出好的成绩。
目前,几乎所有开设服装表演(模特)专业院校的招生简章均已发布,报名考试时间也已经敲定,无论之前的考试成绩如何,即将到来的复试和新一轮考试都要认真应对,也许成败就在此一举!
加油,不放弃每一次机会!
当模特的心得篇7
我是摄影实拍客柳侍墨。喜欢摄影实拍的朋友,欢迎您点击我头像旁边的“关注”按钮来关注我。
也欢迎您把自己的实拍照片发在评论区,咱们一起探讨、交流。
要提起“拍摄人像”,您会想到什么?
想必很多人都会自动脑补“1个摄影师+1个女模特”的画面吧?
那要是……把问题设置成“拍摄2个人”呢?
会不会有很多人就直接想到“情侣照”之类的“双人合影”了呢?
其实,双人合影也可以算作是摄影师“摆布”两个摄影主体的一种……但,也只是其中之一哦!
您再展开脑洞想一想,双人出镜还有哪些情况?
在实际拍摄过程中,双人出镜的情况还是蛮多的。除了常见的情侣合影,还有闺蜜合照,以及一些有情节的纪实摄影,还有根据摄影师精心安排的剧情所拍摄出来的“故事片”。
不过呢,要想拍摄好有剧情的“故事片”,尤其是两个女模特同时出镜的时候……怎么“安排”好两个模特,以及权衡二者之间的关系,摄影师可真得花点心思研究研究。
来看一下今天的摄影实拍分享作品。
这张照片的拍摄者是一位大姐,拍摄地点在重庆的一条商业街。
大姐在逛衣服的时候碰巧遇到了这一幕,于是就顺手抓拍了一张。
讲真,我对大姐这个边逛边拍的摄影态度表示赞赏。
摄影当然就是拍吖,不拍片的“摄影爱好者”能是真心喜欢摄影的吗?充其量也就是个图片爱好者,或者是假装成大佬的键盘摄影师。
当然这个态度我也是有的……因为我也是(爱逛吃的)女性——摄影实拍客嘛!
所以呀,我得再次重申一遍——经验从实拍中来,摄影就是要拍、拍、拍!
肯定了大姐实打实拍摄的态度,咱们再来看一下这张照片当中……有没有毛病?
从画面内容中不难看出,这张照片的摄影主体是两位面容娇好的女士;这张照片讲述的内容是一位穿着汉服的妹子,在汉服店门口和老板娘划价呢!
但是,这张照片的摄影主体不是很突出。
为什么呢?因为照片右侧的那件白色披风,非常显眼,很是抢镜。
咱们看图的习惯是,第一眼先到画面当中最明亮和最鲜艳的物体。
而画面中的两位摄影主体呢,无论是画面占比还是明艳程度,都比不过这件大白披风……
所以说这件大白披风实在是多余。
我对原图做了裁剪,去除了那件抢眼的大白披风。来看一下二次构图之后和原图的对比。
是不是裁剪之后,摄影主体更明显了呢?
本期总结:1、遇到两个模特同时出镜的情况,如果是摆拍,要事先和模特沟通好,两个人在照片当中的主次关系。
2、在实际拍摄时,两个模特之间是会有主角和配角的情况发生的,问题的关键在于谁衬托谁。所以,如果能够提前沟通,一定要事先说明,不要事后补救——尤其是拍摄商业摄影作品。事后补救非常被动。
3、如果是抓拍,一定要注意两个人的动作和表情,重点表现出二者的关联性。
4、抓拍的照片是会有机率出现构图失误的。生图可以不好看,但成稿不能直接端。该“修理”的时候,一定不能手软。
实拍分享——拍好cosplay有“套路”!方法很简单,只需做好这一步
拍人像,别“多色”,给点颜色就够了
拍人像想更“醒目”?学会这一招,让你的作品更显眼
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