舞蹈队2024年工作总结优秀5篇
工作总结可以帮助我们认识到自己在工作中的价值和贡献,增强自信心,工作总结是一个自我提升的过程,可以帮助我们不断学习和成长,以下是淘范文小编精心为您推荐的舞蹈队2024年工作总结优秀5篇,供大家参考。
舞蹈队2024年工作总结篇1
20xx学年舞蹈教学工作心得总结舞蹈是人类最古老的艺术形式之一,它是人类传情达意的产物,它符合人类身心需要的本质特征,具有愉悦身心,健美肢体,联络情感和团结群体等功能,成为人们生活中一个不可缺少的部分。小学阶段,学生经常参加生动、活泼的舞蹈教学活动,可以促进他们的智力发育,增长他们的体力,增强他们身体动作的协调性,同时陶冶学生的性情和品格,通过长期的舞蹈训练,可使学生拥有匀称的体形、高雅的气质,这对他们一生的发展都起着不可估量的作用。本学期的舞蹈教学工作即将结束了,在这一学期里,充满了快乐、激情、辛苦、泪水、感恩、收获。现对本学期工作作一个总结,以利于以后把工作做得更好。
我们的舞蹈课程是根据同学们的身体发展特点及其心理发展的需要而开设。舞蹈教学的目标是:
1、培养同学们喜欢跳舞的兴趣和舞蹈时愉快的心态,能大胆的进行表演。
2、认识身体基本部位,并对这些部位进行松弛、伸展和灵活的进一步训练。(手腕动作、头的动作、胸的动作、腰的动作、腿脚的动作)
3、基训初步做到颈立、背直、腿直、脚绷等要求。(横叉、前腰、跪立后腰、起胸腰、后吸脚)
4、能初步认识教室的8个基本方位点与自身的基本方位点。
5、舞蹈教学进行音乐反应、节奏、模仿、游戏、基训、组合、舞蹈表演等综合训练。那么舞蹈教学内容:、基训:横叉、前压腿、后弯腰、跪立下腰、起胸腰等等以及舞蹈组合训练。每学期下来,同学们的学习进度很快,每堂课的内容都能够基本拿下,经过长时间的练习与复习,很快看到了同学们的收获及较好的成果。更重要的是能够喜欢舞蹈时的快乐,能够大胆的进行表演,跟着音乐节奏来进行舞蹈组合训练。
一、师德方面:
加强修养,塑造“师德”。我始终认为作为一名教师应把“师德”放在一个极其重要的位置上,因为这是教师的立身之本。“学高为师,身正为范”,这个道理古今皆然。从踏上讲台的第一天,我就时刻严格要求自己,力争做一个有崇高师德的人。我始终坚持给学生一个好的师范,希望从我这走出去的都是合格的学生。为了给自己的学生一个好的表率,同时也是使自己陶冶情操,加强修养,不断提高自己水平。今后我将继续加强师德方面的修养,力争在这一方面有更大的提高。
二、教学方面:
虚心求教,强化自我。对于一名舞蹈老师来说,加强自身业务水平,提高教学质量无疑是至关重要的。当我在教学的.过程中,我越来越感到我经验的缺少。面对学生那一双双闪动着智慧的、渴求的眼睛,每次上课我都感到自己责任之重大。为了尽快完善自己,使自己教学水平有一个质的飞跃,我从以下几个方面对自身进行了强化。首先是从教学理论和教学知识上,我不但自己阅览了一些专业、心理、幼教教学杂志进行教学参考,从中也吸取很多理论知识也是让自己又一次的充电。在让先进的理论指导自己的教学实践的同时,我也在教学实践中来验证专业理论。其次是从教学经验上,由于自己教学经验不足,有时还会在教学过程中碰到这样或那样的问题而不知如何处理。因而我虚心向有经验的舞蹈老师学习,力争从他们那里尽快
增加一些宝贵的教学经验。我个人应付和处理课堂各式各样问题的能力大大增强。第三是做到“不耻下问”教学互长。从另一个角度来说,学生也是老师的“教师”。由于学生接受新教学快,因此我从和他们的对话中亦能丰富我的教学也会有新的东西交给他们。
半年来未请假一节课,上课有偶尔迟到以后绝对不会,今后一定严格遵守了学校的各项规章制度。在今后的舞蹈教学工作中,我将更严格要求自己,努力工作,发扬优点、改正缺点,开拓前进,本着“勤学、善思、实干”的准则,一如既往,再接再厉,把工作搞得更好。
总之,在过去的半年,我收获了一定的经验,但还有很多不足之处,本人在新的一年一定认真工作,加倍努力,争取在平凡的岗位上做出不平凡的业绩。
希望我们的学生在以后的舞蹈活动中,将我们的舞蹈跳得更精彩!也希望我们的孩子健康成长!愿我们的舞蹈队越来越好!同时勉励自己能够创造出更多更好的舞蹈作品!、让我们的为舞蹈教育事业做出自己的贡献!
舞蹈队2024年工作总结篇2
本学期,在校领导的重视和我们音乐组教师的努力下,音乐舞蹈室的各项设备都是比较完善的.,现将本学期管理工作总结如下:
一、做好常规基础工作
1、布置落实好新学期器材及物品准备,各类教材器材存放整齐、清洁有序。
2、做好财产设备登记。每学年都要和器材设备总帐核对一次,确保帐帐相符,帐物相符。教师每一次使用器材都填好仪器使用登记表。
3、做好室的使用记录。音乐舞蹈室每次使用,教师都能及时填写课堂教学内容以及使用情况记录。
4、做好室内环境卫生。每周轮流安排学生做好卫生,每班有专门的管理员负责管理。
二、充分发挥专用教室功能作用
由于管理到位,音乐舞蹈室的使用率相当高。
1、在课堂上好每一节音乐课。
2、在课余时间,进行腰鼓、集体舞排练。
4、每周一下午,有舞蹈特长学生在这里训练。
3、每周二下午,学校少年宫合唱小组的同学也在这里练唱,教师在旁辅导,充分发挥了音乐舞蹈室的功能。
三、定期总结不断完善
每月对音乐舞蹈室进行卫生、材料、设备使用等检查,并进行总结,按时上交各类记录,不断完善、不断提高专用室的管理工作。
舞蹈队2024年工作总结篇3
一学年即将过去,可以说紧张忙碌而收获多多。总体看,全体数学教师认真执行学校教育教学工作计划,转变思想,积极探索,改革教学,在继续推进我校“自主——创新”课堂教学模式的同时,把新课程标准的新思想、新理念和数学课堂教学的新思路、新设想结合起来,转变思想,积极探索,改革教学,收到很好的效果。
一、课程标准走进教师的心,进入课堂
我们怎样教数学,《国家数学课程标准》对数学的教学内容,教学方式,教学评估教育价值观等多方面都提出了许多新的要求。无疑我们每位数学教师身置其中去迎接这种挑战,是我们每位教师必须重新思考的问题。
二、课堂教学,师生之间学生之间交往互动,共同发展
本学期我们每位数学教师都是课堂教学的实践者,为保证新课程标准的落实,我们把课堂教学作为有利于学生主动探索的数学学习环境,把学生在获得知识和技能的同时,在情感、态度价值观等方面都能够充分发展作为教学改革的基本指导思想。
把数学教学看成是师生之间学生之间交往互动,共同发展的过程。在教研组长的带领下,紧扣新课程标准,和我校“自主——创新”的教学模式。在有限的时间吃透教材,撰写教案,根据本班学生情况说课、主讲、自评;积极利用各种教学资源,创造性地使用教材,反复推敲完善出精彩的案例。实践表明,这种备课方式,既照顾到班集的实际情况,又有利于教师之间的优势互补,从而整体提高备课水平。
课前精心备课,撰写教案,实施以后趁记忆犹新,回顾、反思写下自己执教时的切身体会或疏漏,记下学生学习中的闪光点或困惑,是教师最宝贵的第一手资料,教学经验的积累和教训的吸取,对今后改进课堂教学和提高教师的教学水评是十分有用。课前准备不流于形式,变成一种实实在在的研究,课后的反思为以后的教学积累了许多有益的经验与启示。
综合起来看教学活动兼顾到知识教育与人文教育的和谐统一,而这些都并非是一朝一夕就能完完成的。需要教师不断学习、不断修炼,提高文化水平与做人境界,这将是一个长期而非常有价值的努力过程。我们在总结成绩的同时,不断反思教学,以科研促课改,以创新求发展,不断地将公开课上的精华延伸运用于日常教学实践。努力处理好数学教学与现实生活的联系,努力处理好应用意识与解决问题的重要性,重视培养学生应用数学的意识和能力。重视培养学生的探究意识和创新能力。
常思考,常研究,常总结,以科研促课改,以创新求发展,进一步转变教育观念,坚持“以人为本,促进学生全面发展,打好基础,培养学生创新能力”,以“自主——创新”课堂教学模式的研究与运用为重点,努力实现教学高质量,课堂高效率。
三、创新评价,激励促进学生全面发展
我们把评价作为全面考察学生的学习状况,激励学生的学习热情,促进学生全面发展的手段,也作为教师反思和改进教学的有力手段。
对学生的学习评价,既关注学生知识与技能的理解和掌握,更关注他们情感与态度的形成和发展;既关注学生数学学习的结果,更关注他们在学习过程中的变化和发展。抓基础知识的掌握,抓课堂作业的堂堂清,采用定性与定量相结合,定量采用等级制,定性采用评语的形式,更多地关注学生已经掌握了什么,获得了那些进步,具备了什么能力。使评价结果有利于树立学生学习数学的自信心,提高学生学习数学的兴趣,促进学生的发展。
本学年我们在作业评价方面做了一些尝试,做法是老师对一日作业做出评价,学生自查后给予改正。
四、抓实常规,保证教育教学任务全面完成
坚持以教学为中心,强化管理,进一步规范教学行为,并力求常规与创新的有机结合,促进教师严谨、扎实、高效、科学的良好教风及学生严肃、勤奋、求真、善问的良好学风的形成。
教师从点滴入手,了解学生的认知水平,查找资料,精心备课,努力创设宽松愉悦的学习氛围,激发兴趣,教给了学生知识,更教会了他们求知、合作、竞争,培养了学生正确的学习态度。良好的学习习惯及方法,使学生学得有趣,学得实在,确有所得,向40分钟要效益。做好教学的每一件事,切实抓好单元过关及期中质量检测。为了使新课程标准落实进一步落实,引到老师走进新课程,抛砖引玉,对新课程标准的教学内容、教学方式、教学评估、及教育价值观等多方面体现。
一份耕耘,一份收获。教学工作苦乐相伴。我们将本着“勤学、善思、实干”的准则,一如既往,再接再厉,把工作搞得更好。
舞蹈队2024年工作总结篇4
20xx年6月18日上午,我园胜利召开了首届艺术节,在文教局领导的殷切关怀下,在全体师生的共同努力和配合下圆满地落下了帷幕。本届艺术节以“幸福阳光,快乐童年”为主题,亮出了新时代幼儿教师的形象,展示了新时期幼儿的艺术特色,具体表现在以下几个方面:
一、以幼儿为主体,全员参与展风采
艺术节活动主要是为幼儿搭建平台,为他们创造展示自我、发展特长的机会。因此,我园在节目内容的选材和编排形式上本着让全体幼儿都参与表演的目的,以班级为单位尽量多安排一些适合全体幼儿的节目。如:古诗吟唱《游子吟》歌曲连唱《我的好妈妈、爱我你就抱抱我、虫儿飞》《弟子规》新诵等,孩子们小小年纪,虽然在排练时并不显得十分专心,但在舞台上却透着一股认真劲儿,他们精彩的表演不仅博得观众们热烈的掌声,还让家长们切实感受到孩子在我园得到的锻炼和发展。
二、节目形式多样,突显幼儿个性特长
本届艺术节节目形式尊重幼儿年龄及发展特点,选材上要求以健康、快乐、向上为主,结合班级具有特长发展的幼儿确定主题进行编排,在节目验收时严格把关,筛掉不适宜的成人化节目,选中的节目也要经过反复修改、调整方可上台表演,最终确定为充满欢乐气氛的群舞《好运来》《哈利,哈利》,具有童真童趣的舞蹈《春天在哪里》,赞美伟大母爱的古诗吟唱和歌曲连唱,还有三句半、器乐独奏、手指谣、弟子规、独舞、故事、课本剧、亲子同台等,涉及舞蹈类、器乐类、语言类、综合类共计18个节目,孩子们的表演紧紧抓住每个人的眼球,使得观众们坐无虚席,秩序井然。
三、舞台生活相结合,音乐美工一起抓
艺术教育不仅仅局限在舞台上,日常活动中我们根据学期初制定的艺术节活动方案,有计划地开展了实物写生、手工制作,玩具拼摆、劳动实践、观察自然等活动,让孩子们在活动中创造美、感受美进而学会欣赏美,使幼儿从小受到艺术的熏陶与感染。
在演出副场,我们通过展板和展台向来宾展示了孩子们的各种作品以及活动照片300余件,还向家长朋友们宣传了学前教育及育儿方法等知识,极大地丰富了艺术节的活动内容。
四、本次活动的优点与不足
(一)优点
1、本次活动领导重视、教师积极、家长配合、幼儿参与,在不到一个月的时间内,顺利完成了本次表演活动,且舞台效果突出,与领导的正确分工和师幼的积极努力、共同配合是分不开的。
2、本次活动虽然以班级为单位分散准备和展示,但在排练过程中,老师们既表现出了各尽其职、各展所能,又体现了团结互助、和谐发展的团队精神,体现了教师们的职业素养和高度责任感。
3、活动过程分工明确,各环节紧密配合,使艺术节活动圆满地顺利完成,得到了与会领导的高度评价。
(二)不足
1、本次艺术节展演时间由于和参加的全市幼儿团体操时间比较接近,在前期排练时受到团体操训练的影响较大,至使艺术节展示活动
之前的许多艺术作品、艺术表演的精彩只能是相对的,都还有很大的提高空间。
2、由于园内教师少,每位教师的精力有限,且缺乏音、美等具有专业特长的教师,导致某些艺术作品和节目的质量上还存在一定的缺限,园内教师的专业发展还有待提高。
五、今后的努力方向
1、今后的艺术活动还要多增加一些节目形式,如:幼儿器乐演奏、独唱等。节目质量上还要有所提高。
2、尽管教师年龄偏大,专业性不强,但我们也要力争在师生同台方面下功夫,使师幼能够在歌唱、舞蹈、器乐、手工、绘画等方面在舞台上有所表现。
隆重喜庆的首届艺术节虽然结束了,但她的影响并未结束,孩子们在艺术节活动中所受的影响是深远的,他们将在艺术的天空飞得更高;我们的思考并未结束,我们思考本届艺术节的成功经验和不足之处,相信我园的艺术教育活动必将迎来新的希望与辉煌。
舞蹈队2024年工作总结篇5
中国舞蹈包括中国古典舞,民族民间舞蹈,这个学期我们主要学习的是中国民间舞蹈的教学,了解了各种民间舞蹈的教学元素。
中国民族民间舞蹈,泛指我国56个民族的各种舞蹈的总称。由于各民族人群在生存的自然环境的影响下,其生产、生活、历史、习俗在民族性的基础上必然带有自然界给予的印记,尤其民间舞蹈文化更是具有地域性,有着各民族自身独特的色彩和风格。
1、介绍民族舞蹈的民族文化、地域特点、生活环境及民俗风情。
一个地区、一个民族的民间舞蹈的生成演化,与其他传统艺术门类一样,是与其相应的生存地域、民族习俗、地形气候、历史制度、文化背景,甚至宗教信仰紧密相联的。经过数千年的发展、演变、整合,最终形成民间舞蹈各自稳定的结构和特点,并符合民族自身独特的美学追求。因而,在学生学习不同民族舞蹈前,教师应首先向学生介绍本民族的民族文化、地域特点、生活环境及民俗风情对舞蹈风格形成其特点的影响,让学生从感性上有基本的民族认知。
对“中国民族民间舞”课程教学方法的认识,舞蹈动态的形象示范,要经过两个过程:
一、第一过程要全面示范,全面把动作做出来,手、脚、身体和面部都同步进行,它给学生的印象应当是美好的总体印象。这样做,不仅让学生对舞蹈动作有全面的理解,同时,也对老师产生尊敬喜爱的心理,使教师的威信一开始就牢固的树立起来。
二、第二个过程要使动作逐步简化,有时可以用手比划。这样做可以锻炼学生的反应能力,对学生智力的提高具有极大好处。开始是模仿,要求学生模仿得越象越好。当学生逐步掌握了身体运动规律后,模仿的对象开始淡化,进一步调动学生的想象。当教师逐步过渡到很简化的示范时,学生可以完全依靠自己的理解去塑造他自己了。
舞蹈教师在舞蹈教学中,要有什么样的语言表述能力呢?也就是说,舞蹈教学对教师的语言表述有什么要求呢?
1 、准备:无论讲解动作还是传递知识,舞蹈教师的语言最怕似是而非。
一个学生完成其动作时长期不得要领,得不到提高,究其原因,常常是因为在最初教学时教师的语言不准确,从而学生产生错觉和误解。在这种情况下,学生越努力越糟,如果教师的语言准备够充分,不仅可以避免误解,而且有助于完成学习进度,能达到事半功倍的效果。教师的语言表述能否准确,除要有扎实的语文基础,善于使用语言外,还要学好舞蹈教学法课。
2、生动:语言的生动性对舞蹈教师来说是非常需要的,因为它可以唤起学生的兴趣,从而减少舞蹈训练中的痛苦成份。舞蹈教师语言的生动,主要是要善于运用形象性语言。比如,舞蹈时,要学生手形漂亮,不要太僵硬,常用“枯树枝”来形容僵硬的手,学生们一听到“注意手”的话时,就会想起“枯数枝”,谁也不愿自己的手像“枯树枝”那样难看,当然在形容难看的动作时,切忌挖苦,以免伤害学生的自尊心,产生逆反心理。假如学生的情绪不好,特别是与教师有某种对立情绪时,更不能挖苦学生。
3、精炼:教师的话要尽量准确、简单,不能罗嗦,否则学生的兴趣就会降低,兴奋不起来,影响教学质量,而且,当学生运动后,热身变冷,肌肉便开始收缩,对训练是十分不利的。
4、亲切:教师的语言要生动,形象不能过于严厉,过于生硬,学生易产生抵触情绪和逆反心理,所以老师要有耐心。
身授:即示范的方法。示范,是由教师亲自塑造让学生可以尽量容易效仿的形象,舞蹈教师的手法,含有两方面的内容,一是舞蹈的动态形象,一是舞蹈老师本人的形象。
“口传身授法”,是舞蹈的最基本的教学法,它是符合舞蹈教学规律的。
1、讲解动作。无论是教授新动作,还是复习老动作,舞蹈教师都要通过讲解或伴以讲解。如动作名称,动作要领,动作规格和标准。做这个动作容易犯的毛病,怎样克服与纠正这些毛病等等,这里面包含许多解剖学,动力学,物理学等方面的知识,也有语言方面的知识。
2、传递知识。课堂教学的过程中,舞蹈教师免不了有许多提示和讲解。甚至在学生动作过程中,舞蹈教师也会不时发出许多指令,提示或评论。学生把教师的话连同音乐一起接受过去,这不仅是对学生感观的全面锻炼,同时还是传授各种舞蹈种类的知识,也包含与其它舞蹈种类的比较,还有关于对音乐的理解与感觉
等等。
3、渗透思想。所谓思想, 包括世界观,品德,艺术观和为人的标准等等。这方面往往不是教师有意准备的,而是下意识的外露,比如在学生发生迟到,不按规定穿戴练功服,舞鞋,不听老师讲话等违反纪律的现象时,教师会说出许多不同的话来。并会同时流露出许多表情。在同学之间发生矛盾,争吵等情况时,教师会把不同的言语说给学生听。这种时候,教师本人的品格、为人,对事物的看法与处理方法,甚至是习惯语言,都会渗透给学生。学生会情不自禁的模仿老师的言行。 对于初学者做舞蹈动作时支配身体的能力较差,他们多善于模仿。教师通过示范一招一式,一手一脚来教导学生,逐渐帮助他们纠正动作的差误。教师做完一个完整的准确的示范动作,可避免学生走很多弯路,使学生有一个正确的动作概念。在接受舞蹈基本功同时,也相应加插一些舞蹈民族风格的组合动作。模仿是中学生阶段最擅长的能力,所以学习新舞蹈风格组合要通过老师热情的,准确无误地示范动作。示范内容包括局部动作、单一动作、动作组合等。老师边示范边讲授身体、头、手、腰、脚的要领。使学生在实践基础上从感性认识向理性认识飞跃,举一反三、触类旁通。
在民族民间舞蹈的教学中,教师只有深刻地了解中国民族舞蹈文化,具体掌握并能准确地用肢体体现各民族舞蹈的风格特征,才能够透彻地对学生进行民族舞蹈深层次文化内涵、具体风格特点的讲解、示范与指导。
在教学中,我看重对学生进行民族民间舞蹈的单纯性教学,即通过教学让学生准确地把握民族舞蹈的传承,表达出民族的性格、气质和人文精神———民族民间舞蹈的风格。再现民族文化的认同
这学期我们主要学习的是汉族的民族民间舞蹈,汉族舞蹈主要是“南灯北歌”,即南方的花鼓花灯;北方的秧歌。汉族民间舞比较有代表性的有:东北秧歌、胶州秧歌、海阳秧歌、鼓子秧歌、安徽花鼓灯、云南花灯
这个环节的教学,着重于培养学生对各民族自身的认同感。这要求教师能够对学生在此方面进行更深层次的启发与引导,再次回到民族文化、地域环境、历史环境以民俗风情各方面对学生进行客观、深刻的分析与讲解(可用影像资料作为教学的辅助工具),让学生从这种“软”的精神意识上对各民族再认知。这个阶段较之前面所提到的初次认知,有着“感性———理性———感性”的飞越性认
识,能将民族的东西尽可能地融入到学生的心灵里,通过学生艺术化的肢体使“民俗”文化向“高雅”的舞台演化,使学生在舞蹈表演时从心理上对各民族具有真正的自身的认同感。